皇帝的笑话：李煜的小周后被强幸；词帝的神话：问君能有几多愁？

导语：李煜先后取了大周后周娥皇、小周后周薇。但南唐被大宋灭国后，李煜一家被送往汴京，宋太宗赵光义早已垂涎南唐皇后的美色，强幸小周后。

李煜被带了“绿帽子”，作为皇帝，他确实是个“笑话”，但作为“词帝”是千古的“神话”。“剪不断，理还乱，是离愁。”“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

南唐小周后是大周后周娥皇的亲妹妹

南唐小周后，南唐后主李煜的第二任皇后，大周后周娥皇的妹妹，史书上并没有记载她的名字，之后的文献影视资料记载中，她被称为周嘉敏、周薇，但是都没有具体的历史考证。南唐小周后容貌美丽，技艺精湛，生活奢侈而享受。

南唐小周后15岁时与李煜相识，那个时候小周后的姐姐周娥皇正是病重时期，但是她和李煜一见倾心，小周后本是喜爱享乐之人，看着自己的姐姐被李煜万般宠爱，作为南唐皇后，生活优渥，再加上李煜对她本就有心，就直接宋朝攻破金陵的时候完全结束了，李煜被俘，小周后也随着一起到了汴梁。李煜被封为违命侯，小周后被封为郑国夫人，过着凄凉冷清的日子。

后来宋太祖驾崩，其弟赵光义登基，宋太宗好色，早已垂涎小周后已久，便下诏让小周后进宫，屡次强幸。而李煜只能忍下来，不久后赵光义赐毒酒给李煜，李煜死。没有了主心骨的小周后不久也郁郁而终，逝世的那年才28岁，南唐小周后就这样画上了人生的句点。

李煜小周后又称“周女英”，可比“舜帝当时有娥皇、女英之说”

南唐后主李煜，历史上有名的词人，他一生写下不少名篇流传至今。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”这样的千古名句至今犹在传唱。李煜文采风流，谦谦君子，赢得了当时世间两位极品美女的芳心，两人更是同胞姐妹，因舜帝当时有娥皇、女英之说，李煜的第一任皇后又名娥皇，所以世人又称小周后为周女英。

李煜和小周后的爱情故事后世都称为是不伦之恋，因为李煜是小周后的姐夫，但是两人却幽会在一起

李煜和周娥皇成婚那年，小周后才5岁，任谁也没有想到，这个5岁的孩童后来会接替周娥皇，成为南唐的第二任皇后。十年后，那年杏花微雨，周娥皇病倒，李煜心急如焚，陪侍左右，并下令让大周后的家人进宫探望，他第一次见到已是少女的小周后。15岁的小周后肌肤胜雪，美丽可爱，就和当年的周娥皇一样，比周娥皇更年轻，更让人心动。李煜不由得看呆了。而小周后早已仰慕李煜的才情，两人这算一见倾心，随着后来接触几次，两人便非常熟稔，常常幽会。

李煜享受小周后带给她的朝气与快乐，虽然爱妻还在重病之中，但是和小周后在一起，他觉得无比轻松。期间，李煜写下了不少香艳之词，著名的《菩萨蛮.花明月暗笼轻雾》描述的就是两人不伦通奸时的情景，好一个“剗袜步香阶，手提金缕鞋”，大周后在被丈夫和妹妹双重背叛之下病情恶化，最后不治身亡。悔恨的李煜写下了感人肺腑的《昭惠周后诔》，但是斯人已逝，一切都是徒劳。

四年后，小周后被立为皇后，李煜专心沉醉于纸醉金迷的生活，两人也算幸福美满，直到亡国那天。后来赵光义毒杀了李煜，小周后也被多次凌辱，终不堪屈辱，自杀身亡。李煜和小周后的故事也画下了句点。

宋太宗强幸小周后

小周后周嘉敏，是南唐后主李煜的第二任皇后。第一任皇后是周娥皇，世人称其为大周后，所以称周嘉敏为小周后。大周后去世四年后，李煜正式册封小周后，此时她才18岁，充满着青春的活力，美丽贤淑，李煜对她的宠爱远远超过了大周后，然而赵匡胤并没有杀死他们，为了显示自己开明拉拢人心，封李煜为“违命侯”，小周后为郑国夫人，两夫妻就留在了汴梁，名义上的册封，实际上是软禁。

宋太祖死后，他的弟弟赵光义继位。赵光义好色，他早已垂涎小周后的美色久已，于是常常下旨让小周后入宫觐见，借机实施强暴。看到爱妻被凌辱，李煜什么都干不了，身为亡国之君，他所能做的只有苟且偷生。

更加令人发指的时，赵光义强幸小周后除外，还把画师召来，当众强幸小周后，命画师现场作画，将整个过程描画下来，后人称此画为《熙陵幸小周后图》。因为宋太宗死后葬在永熙陵，故称“熙陵”。对于小周后来说甚为屈辱，每次从宫中回去之后都又哭又骂，李煜也只能以泪洗面，不久之后长期郁郁寡欢的李煜死于汴梁，有记载称他是被宋太宗赐毒药死的，死的时候42岁，不久，小周后也死了，时年28岁，结束了她屈辱的一生。

相见欢·无言独上西楼

朝代：五代 作者：李煜

无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。

别是一般滋味在心头。(一般 一作：一番)

【译文及注释】

译文

默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。

抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。

低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。

那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。

那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。

注释

①锁清秋：深深被秋色所笼罩。清秋，一作深秋。

②剪，一作翦。

③离愁：指去国之愁。

④别是一般：另有一种意味。别是，一作别有。

【作品鉴赏】

《相见欢·无言独上西楼》词中的缭乱离愁不过是他宫廷生活结束后的一个插曲，表现他离乡去国的锥心怆痛

这首词上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情。

首句“无言独上西楼”将人物引入画面。“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写，揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。

“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，寥寥12个字，形象地描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。“如钩”不仅写出月形，表明时令，而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨。

《相见欢·无言独上西楼》上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫；下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情

俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，词人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”的不只是梧桐，即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中。而“锁”住的也不只是这满院秋色，落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国的恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情，用一个愁字是说不完的。

缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一种凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，同时也为下片的抒情做好铺垫。作为一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒，他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

“剪不断，理还乱，是离愁。”用丝喻愁，新颖而别致。前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。

这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪，是追忆“红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园，是悔失“四十年来家国，三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山。

《相见欢·无言独上西楼》 下片三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，表现词人悲痛沉郁的感情

然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。作者尝尽了愁的滋味，而这滋味，是难以言喻、难以说完的。

末句“别是一般滋味在心头”，紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。“别是”二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清，常人更是体会不到。若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。

运用声韵变化，做到声情合一。下片押两个仄声韵（“断”、“乱”），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。全词情景交融，感情沉郁。

【名家点评】

沈际飞《草堂诗余续集》“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深。‘别是一般滋味在心头’句妙。”

茅暎《词的》卷一：“绝无皇帝气。可人，可人。”

谭复堂：“前半阙濡染大笔。”

王壬秋：“词之妙处、亦别是一般滋味。”

刘永济《词论》：“纯作情语，比托情景中为难工也。此类佳者，如：李后主‘剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”

陈延焯《词则·大稚集》卷一：“哀感顽艳，只说不出。”《云韶集》卷一：“凄凉况味，欲言难言，滴滴是泪。”

王阁运《湘绮楼词选》前编：“词之妙处，亦别是一般滋味。”

俞陛云《唐五代两宋词选释》：“后闽仅十八字，而肠回心倒，一片凄异之音，伤心人固别有怀抱。”

刘永济《唐五代两宋词简析》：“上半阅言所处之寂寞。下半例满腹离怨，无语可以形容，故朴直说出。“别是”句，尤为沉痛。盖亡国君之滋味，实尽人世悲苦之滋味无可与比者。故曰：‘别是一般’。此二首表面似春秋闺怨之词，因不敢明抒已情，而托之闺人离思也。”

俞平伯《读词偶得》：“其实首句‘无言独上西楼’六字之中，已摄尽凄婉之神矣。”《唐宋词选释》“虽上片写景，下片抒情，凄凉的气象，却融会全篇，如起笔“无言独上西楼”一句，已摄尽凄婉的神情，‘别是一番滋味’，也是离愁。剪不断，理还乱，还可形状，这却说不出，是更深一层的写法。”

唐圭璋《唐宋词简释》“此词写别愁，凄惋已极。‘无言独上西楼’一句，叙事直起，画出后主愁容。其下两句，画出后主所处之愁境。举头见新月如钩，低头见桐阴深锁俯仰之间，万感萦怀矣。此片写景亦妙，惟其桐阴深黑，新月乃愈显明媚也。下片，因景抒情。换头三句，深刻无匹，使有千丝万缕之离愁，亦未必不可剪，不可理，此言‘剪不断，理还乱’，则离愁之纷繁可知。所谓‘别是一般滋味’，是无人尝过之滋味，唯有自家领略也。后主以南朝天子，而为北地幽囚；其所受之痛苦，所尝之滋味，自与常人不同，心头所交集者，不知是悔是恨，欲说则无从说起，且亦无人可说，故但云‘别是一般滋味’。”

虞美人·感旧

朝代：五代 作者：李煜

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（雕栏 通：阑）

【译文及注释】

译文

这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

注释

⑴虞美人：词牌名。原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名“一江春水”、“玉壶水”、“巫山十二峰”等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

⑵春花秋月：借指美好的时光。了：了结，完结。

⑶往事：指词人过去在金陵做皇帝时的种种回忆。知多少：不知有多少，意即很多。

⑷故国：指南唐故都金陵（今南京）。回首：回顾，追忆。

⑸雕栏玉砌：雕刻了图案的栏杆和玉石铺砌的庭阶。这里指远在金陵的南唐故宫。砌，台阶。应犹：一作“依然”。

⑹朱颜改：指所怀念的人已衰老。朱颜，红颜，少女的代称，这里指南唐旧日的宫女。

⑺君：作者自称。能：一作“都”、“那”、“还”、“却”。

【作品鉴赏】

《虞美人》这首词大约作于李煜归宋后的第三年，词中流露了不加掩饰的故国之思

这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处。通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻绘词人悲恨相续的心理活动。“春花秋月”，人多以为美好，可是过着囚徒般生活的后主李煜，见了反而心烦，他劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？奇语劈空而下，问得好奇！然而，从后主处境设身处地去想，他对人生已经绝望，遂不觉厌春花秋月之无尽无休，其感情之极端悲苦可见。

后主面对春花秋月之无尽时，不由感叹人的生命却随着每一度花谢月缺而长逝不返。于是转而向人发问：“往事知多少？”一下转到社会现实中来了，“往事”，自然是指他在江南南唐国当皇帝的时候，可是，以往的一切都没有了，都消逝了，都化为虚幻了。他深深叹惋人生之短暂无常。“小楼昨夜又东风”，缩笔吞咽。”又东风“点名他归宋后又过了一年。时光在不断消逝，引起他无限感慨。感慨什么呢？”故国不堪回首月明中！“放笔呼号，是一片深沉的浩叹。夜阑人静，幽囚在小楼中的人，倚阑远望，对着那一片沉浸在银光中的大地，多少故国之思，凄楚之情，涌上了心头，不忍回首，也不堪回首。”故国不堪回首月明中！“他完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情纵性，无所顾忌的个性，和他那种纯真而深挚的感情。”雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。“他遥望南国慨叹，”雕栏“”玉砌“也许还在吧；只是当年曾在栏边砌下流连欢乐的有情之人，已不复当年的神韵风采了。”只是“二字的叹惋口气，传出物是人非的无限怅恨之感。

《虞美人》使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应

”亡国之音哀以思“，由于亡国，李煜由一国之主，跌落为阶下之囚，他失去了欢乐，失去了尊严，失去了自由，甚至失去了生存的安全感，这就不能不引起他的悔恨，他的追思，他对国家和自己一生变化的痛苦的尝味。以上六句的章法是三度对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富有哲理意味，感慨深沉。如头二句以春花秋月之无休无尽与人世间多少”往事“的短暂无常相对比。第三句”小楼昨夜又东风“，”又东风“三字翻回头与首句”春花“”何时了“相呼应，而与第四句”故国不堪回首“的变化无常相对比。第四句”不堪回首“又呼应第二句”往事知多少“。下面五、六两句，又以”雕栏玉砌应犹在“与”朱颜改“两相对比。在这六句中，”何时了“”又东风“”应犹在“一脉相承，专说宇宙永恒不变；而”往事知多少“”不堪回首“”朱颜改“也一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，将词人心灵上的波涛起伏和忧思难平曲曲传出。

最后，悲慨之情如冲出峡谷、奔向大海的滔滔江水，一发而不可收。词人满腔幽愤，对人生发出彻底的究诘：”问君能有几多愁？恰似一江春水向东流！“人生啊人生，不就意味着无穷无尽的悲愁么？”一江春水向东流“是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。

九个字，五仄四平，平仄交替，最后以两个平声字作结，读来亦如春江波涛时起时伏，连绵不尽，真是声情并茂。这最后两句也是以问答出之，加倍突出一个”愁“字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。显然，这首词是经过精心结构的，通篇一气盘旋，波涛起伏，又围绕着一个中心思想，结合成谐和协调的艺术整体。在李煜之前，还没有任何词人能在结构艺术方面达到这样高的成就。

《虞美人》据说这首词也是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一，是李煜的绝命词

所以王国维说：”唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，惟李后主降宋后之作及水叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”（《人间词话删稿》）可见李煜的艺术成就有超越时代的意义。当然，更主要的还是因为他感之深，故能发之深，是感情本身起着决定性的作用。也是王国维说得好：“后主之词，真所谓以血书者也。”这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚，强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。李煜词这种纯真深挚感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，这个特色在这首《虞美人》中表现得最为突出，以致使李煜为此付出了生命。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”（《五月之夜》）李煜《虞美人》不正是这样的不朽之作吗！

下片结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，与上片的“春花”、“东风”相映，把抽象的愁绪形象化，既写出愁绪的汹涌奔腾，又写出愁绪的悠长深远。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量与共鸣。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流“。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外延。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。

【名家点评】

宋·陈师道《后山诗话》：今语例袭陈言，但能转移耳。世称秦词“愁如海”为新奇，不知李国主已云“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，但以“江”为“海”尔。

宋·王楙《野客丛书》：《后山诗话》载王平甫子游谓秦少游“愁如海”之句，出于江南李后主之意；又有所自。乐天诗曰：“欲识愁多少，高于艳濒堆。”刘禹锡诗曰：“蜀江春水拍山流，水流无限似侬愁”。得非祖此乎？则知好处前人皆已道过，后人但翻而用之耳。

宋·罗大经《鹤林玉露》：诗家有以山喻愁者，杜少陵云“忧端如山来，洪洞不可掇”，赵嘏云“夕阳楼上山重叠，未抵春愁一倍多”是也。有以水喻愁者，李颀云“请量东海水，看取浅深愁”，李后主云“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦少游云“落红万点愁如海”是也。贺方回云：“试问闲愁知几许。一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。”盖以三者比愁之多也，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。

宋·陈郁《藏一话腴》：太白云：“请君试问东流水，别意与之谁短长。”江南后主曰：“问君还有几多愁，恰似一江春水向东流。”略加融点，已觉精彩。至寇莱公则谓“愁情不断如春水”，少游云“落红万点愁如海”，青出于蓝而胜于蓝矣。

宋·俞文豹《吹剑录》：诗有一联一字唤起一篇精神。李颀诗：“请量东海水，看取浅深愁。”李后主词：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

明·卓人月《古今词统》：只一“又”字，宋元以来抄者无数，终不厌烦。

明·董其昌《评注使读草堂诗馀》：山谷羡后主此词。荆公云：“未若‘细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒’尤为高妙。”

清·尤侗《延露词序》：诗何以“馀”哉？“小楼昨夜”，《哀江头》之馀也。

清·王士祯《花草蒙拾》：钟隐入汴后，“春花秋月”诸词，与“此中日夕只以眼泪洗面”一帖，同是千古情种，较长城公煞是可怜。

清·沈雄《古今词话》：李后主词：“春花秋月何时了······”当以此阕为最。

清·冯金伯《词苑萃编》：王介甫问黄鲁直，李后主词何句最佳。鲁直举“间君能有儿多愁，恰死一江春水向东流”。介甫以为未若“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”。介甫之言是矣。顾以专论后主之词可耳，尚非词之至也。若总统诸家而求极致，于不食烟火；不落言诠，如女中之有国色，无事矜庄修饰，使当之者忽然自失，而未由仿佛其皎好，其惟太白“膜色人高楼，有人楼上愁”乎，惜乎今之才人、动而不静，往而不返，识此宗趣者盖寡。

清·陈廷焯《云韶集》：一声恸歌，如闻哀猿，呜咽缠绵，满纸血泪。

清·王闿运《湘绮楼词选》：常语耳，以初见故佳，再学便滥矣。朱颜本是山河，因归宋不敢言耳。若直说山河改，反又浅也。结亦恰到好处。

近代·唐圭璋《唐宋词简释》：此首感怀故国，悲愤已极。起句，追维往事，痛不欲生！ 满腔恨血，喷薄而出：诚《天问》之遗也。“小楼”句承起句，缩笔吞咽；“故国”句 承起句，放笔呼号。一“又”字惨甚。 东风又入，可见春花秋月一时尚不得遽了。罪孽未满，苦痛未尽，仍须偷息人间， 历尽磨折。下片承上，从故国月明想入，揭出物是人非之意。末以问答语，吐露心中万 斛愁恨，令人不堪卒读。通首一气盘旋，曲折动荡，如怨如慕，如泣如诉。

作者介绍

李煜（937年8月15日―978年8月13日），南唐中主李璟第六子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，汉族，生于金陵（今南京），祖籍彭城（今江苏徐州铜山区），南唐最后一位国君。

北宋建隆二年（961年），李煜继位，尊宋为正统，岁贡以保平安。开宝四年（971年）十月，宋太祖灭南汉，李煜去除唐号，改称“江南国主”；并于次年贬损仪制，撤去金陵（今南京）台殿鸱吻，以示尊奉宋廷。

开宝八年（975年），宋军攻破金陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京（今开封），封为右千牛卫上将军、违命侯。太平兴国三年（978年）七月七日，李煜死于汴京，世称南唐后主、李后主。

李煜精书法、工绘画、通音律，诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受李璟、冯延巳等的影响，语言明快、形象生动、用情真挚，风格鲜明，其亡国后词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。