从家喻户晓到被主流歌手联合诋毁，歌手刀郎的“牺牲”让乐坛清醒

2004年的时候，一首名为《2002年的第一场雪》一经上线，在没有任何宣传的情况下，还是火遍了全国，走进了大街小巷里。

咖啡店、服装店，都在循环播放着这一首歌，而这首歌的演唱者，正是草根歌手刀郎，谁也没想到，一年前还在10平米小屋过着拮据日子的刀郎，会在一年后毫无征兆地火了，他发行的歌曲，传唱度都非常高，有《冲动的惩罚》、《情人》、《我的楼兰》。

前途是不可限量的，然而就在事业的巅峰期，却遭到以那英为首的乐坛前辈们对他的抵制，最后无奈隐退歌坛，一向低调的刀郎，为何会遭到那么多主流歌手的抵制，草根歌手注定在乐坛中很难有一席之地吗？

叛逆的少时经历

刀郎的歌大多是西域情歌，很多人以为他就是少数民族出身的，其实恰恰相反，他是四川人，1971年的时候，降生在四川省内江市的一座小县城里。

刀郎并不是他的本名，他真正的名字叫罗林，名字取了父母的姓氏，所以才有这样一个潦草的名字。刀郎一家虽然生活在县城，但是父母都是极具艺术细胞的人，母亲是文工团的舞蹈演员，父亲是舞美灯光师，因为工作忙，常年要在外演出。

所以在刀郎还没满三个月的时候，他就被父母扔在家了，只有一个比他大五岁的哥哥在照顾他。

虽然哥哥也是个孩子，但是父母外出打工，哥哥就像父亲一样管教着刀郎，严厉而不近人情。

因为家庭环境的熏陶，导致刀郎从小就喜欢音乐，不过哥哥和父母都不太支持他，觉得刀郎并不适合走艺术这条路。

好在他有一个懂他的表哥，才不至于将音乐天赋扼杀在摇篮里。12岁那一年，他去表哥家做客，无聊的时候弹起了钢琴，被在县文化馆做音乐创作的表哥看到了，觉得这个孩子有音乐天赋，实在不应该浪费。

所以表哥就去劝说刀郎的父母，让他们买乐器给他学习，看到搞音乐的表哥都这么说了，父母索性咬了咬牙，花了300块给他买了一架电子琴。

上了初中之后的刀郎，和很多孩子一样，开始了叛逆期，到处惹是生非，得罪了小混混，被人打了，哥哥知道后，帮他打了回去，不过回去之后哥哥就将这件事告诉了父母，刀郎又挨了一顿打。

对于自己的这个哥哥，他是心中有恨的，觉得他对自己过于严厉，甚至希望他消失。哥哥20岁的那一年，带回来一个女朋友，也不知道刀郎从哪里听说哥哥女朋友和别人交往过的事吗，当时的刀郎，什么都不懂，直接跑到哥哥面前喊他绿帽子。

把哥哥气得当时就和他大吵一架，离家出走了，几天之后再听到哥哥的消息，就是他出车祸去世了。

刀郎得知这个消息后，心里满是对哥哥的愧疚，为什么自己要说这种话？为什么不对他好一点，这份愧疚感，伴随着刀郎的一生。

因为回忆太过痛苦，初中还没毕业的刀郎，给父母留下了一张纸条，离开家去追逐梦想了，去到内江市的一个歌舞厅学习键盘乐器。

九曲十八弯的成名之路

在那里学习了两年就待不住了，又去了成都、重庆、西藏、西安这些地方。后来，他为了赚生活费，去歌舞厅当服务生，认识了驻唱乐队的主唱廖健，在听说了刀郎的梦想之后，两人一拍即合，组成了“手术刀”乐队，廖健是主唱，他是键盘手。

很可惜的是，再远大的梦想也没能干得过现实，所以乐队成立不到一年就解散了，廖健不再坚持他的音乐梦想，跑去当了谐星。

后来去往海南唱歌的时候，又和几个乐手组成“地球之子”乐队，也是做键盘手，和之前一样，乐队成员们都迫于生活的压力，纷纷转行做别的了，乐队只能无奈解散。

而刀郎陷入了一个迷茫的状态，出来三年了，依旧是一贫如洗的状态，其实他要想赚钱，去酒吧驻唱来钱很快，但是他不愿意，觉得自己热爱的音乐不能受到如此的玷污，所以宁愿去做服务员，也不愿意去当酒吧驻唱。

事情的转机是他遇到了一个新疆的姑娘朱梅，朱梅也是一个因为热爱音乐而不断闯荡的歌手，兴趣相投的两个人，在日渐相处中产生了感情，后来朱梅的母亲病重，刀郎放心不下女友，便和女友一起回到了乌鲁木齐。

那是一个有着丰富民族音乐资源的地方，那里的每一个人，一草一木，都是灵感的来源，所以很多作家、音乐人都喜欢去那里采集灵感。

刀郎去到新疆之后，仿佛打开了一个新世界，他四处采风，看当地牧民们是怎么生活的，听他们用洪亮的声音唱民族歌，所以刀郎的曲风受到新疆人民的影响，带有很多的民族特色在里面。

因为不忍心看着自己的老婆、孩子为了自己的音乐梦想，挤在一个不足十平米的出租屋里，所以他去了一家音像公司上班，制作广告音乐，拿着固定的工资，虽然背离了当初的初心，但好在老婆孩子都能过更好的生活了。

尽管向生活低下了高傲的头颅，但对于音乐的热爱却始终都在，在为了生活奔波三年之后，突然有一天，幸运之神降临在了他身上。

新疆的一家面包店在听过他的歌之后，觉得他很有潜力，决定给他发行个人专辑，为了筹备专辑，他放弃了原本稳定的工作，用了整整两年的时间专心写歌，还给自己取了一个艺名刀郎。

然而希望越大落差就越大，2001年《麦趣尔之恋》这张专辑上线之后，销量很惨淡，发行2000张，连1000张都没卖出去，赔的是血本无归。

此时的刀郎，已经快30了，却依旧一事无成，他其实是非常焦虑的，但怀着对音乐的热爱，在2003年的时候，再次发行了专辑《西域情歌》，终于大获成功，拿下了11万张的销量。

尽管还是没什么名气，但已经迈出了成功的第一部，次年，他想要发行新唱片，联系了很多家内地的唱片公司，都把他拒绝了，原因是他那样的音乐很难有市场，发行唱片也只能赔钱。

最后是有一个和他相识的唱片公司老板，实在是看不过去了，才决定帮他一把，没想到专辑里的一首《2002年的第一场雪》，让刀郎火遍全国，专辑卖出了二百七十万张的销量，发行公司连夜赶制唱片，都赶不上市场的需求，几乎每个人手里都会有一张刀郎的唱片，这个数字在任何一个当红的流行歌手身上都没有出现过，由此可见刀郎是真的火了。

因为这首歌，刀郎拿下了05年的最佳国语男歌手，就连李宗盛、罗大佑这样火了很多年的音乐人都对他大为赞赏，说他天生就是唱歌的料，还介绍内地制作人给他认识，谭咏麟还将他的这首歌翻唱成了粤语版，邀请刀郎为自己写歌，在演唱会上邀请刀郎担任嘉宾。

极具西域风情的作品特色

听过刀郎的歌，都会被他那沙哑沧桑的嗓音所折服，不是流行歌手那种平平淡淡的感觉，而是饱经风霜中又带有西域风情的感觉，将通俗唱法和民族特色、戏曲元素相结合，多了很多文化底蕴在里面，略带沙哑的音色和高昂且极具感情的腔调结合，演绎出一种别样的风采。

同时，他的词又是非常简单，通俗易懂又郎朗上口的，不管哪个年龄阶层的人，都能很容易听懂，非常地接地气，将一首诗，一个故事，通过歌词娓娓道来，让人听了之后依旧能备受感动。

创作《艾里莆与赛乃姆》这首歌的由来，是因为他在新疆的时候，有一个维吾尔姑娘给他讲了艾里莆与赛乃姆的爱情传说，他深受感动，这才有了这样一首歌。

即使没有听过故事的听众，也能让人产生深深的共鸣。在刀郎的作品里，有对于爱情缠绵悱恻的描写，也有荡气回肠的生活感想。

主流与草根的作品争议

尽管他的作品得到了很多港台音乐人的夸奖，但是内地歌手对他就没有那么宽容了，有人说他的嗓子和对于音乐的领悟其实很一般，只不过凑巧融合了民族特色，才让他大火。

2010年发生了一件事，让他彻底陷入了争议当中，他入围了当年的“最具影响力的十大歌手”榜单，然而当时的评委是那英，她早就对刀郎感到不满，带头抵制刀郎入选，说他的歌都是唱给农民听的。

有这样一个乐坛“大姐大”的带头，很多主流音乐人纷纷出来吐槽他，杨坤说刀郎的音乐很一般，是苍白无力的，汪峰说刀郎火的原因是取巧了，大家都是图个新鲜感。

在这样的争议下，刚火起来不久的刀郎并不知道如何应对，在他的心里，自己写歌，就是想要给大家传达快乐，能被音乐治愈到，那他的目的就达到了。

而且自从爆火之后的一段时间内，刀郎经常忙于各种商业活动以及各种应酬，音乐被当成一个赚钱的工具，这与他一心做音乐的初心有了很大的违背，而且他不太适应这种生活，于是他随即抽身，离开这个欲望都市，回到了梦开始的地方。

直到2020年的时候，他才重新发行了自己的新专辑《如是我闻》，不过这次，用的不是刀郎的名字，而是自己的本名罗林，以此来告诉听众，做音乐最怕的就是忘了初心。

因为风格和以前的大相径庭，所以这次的销量惨不忍睹，可是那又能说明什么呢？他已经不再是那个执着于销量的刀郎了，音乐的价值也不应该用数据来衡量。显然，在他心中，已经放下了很多，并变得更加纯粹了。

如今，71年出生的刀郎已51岁，人气大不如前，并开始发胖，穿着廉价的T恤，但谁又能说这种生活状态不是他所追求的呢？能坚持自己喜欢的音乐，不被利益所驱使，老婆和孩子陪在自己身边，这不就是很多人都追求的生活吗？

如今看来，刀郎身上的争议，不过是主流歌手们不满草根出身的他，音乐专辑的销量远远超过他们而产生的危机感，由此做出了抵制刀郎的行为。

如果当时火的不是刀郎，而是其他草根歌手，也许同样会遭到抵制。毕竟在几十年前的乐坛里，主流歌手掌握一定较大的话语权，并因此得到了各种资源，建立了自己的竞争壁垒，而刀郎的出现就是在挑战他们的权威，他们怎么放心呢。

如今，随着各种选秀节目的兴起，像刀郎一样的歌手越来越多，草根歌手慢慢崛起，风格迥异的音乐作品给乐坛带来的冲击越来越大。

其实，这些草根歌手的出现也算是件好事，不仅可以促使那些主流歌手有动力创作出更好的歌曲，也可以让乐坛呈现出百花齐放的状态，让乐坛能够保持持续的繁荣，这是很有必要的，但是这样一来，刀郎却成了牺牲品，希望他的付出能够换得未来更多好歌好风气的出现吧，也就不遗憾了。

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